Die Kino-Typografie hat ihre eigene, eigenständige Tradition, getrennt von Buchgestaltung und Werbung: die Titelkarte, die Eröffnungssequenz, der Abspann. Das sind die Momente, in denen Typografie nicht dem Inhalt dient, sondern selbst das Spektakel ist — wenn das Publikum lesen soll, bevor ihm etwas gezeigt wird.

Die Geschichte des Filmtitel-Designs reicht von den handgeletterten Zwischentiteln des Stummfilms über die handgemalten Studio-Titelkarten aus Hollywoods Goldener Ära bis zur revolutionären Arbeit von Saul Bass, der — beginnend mit Carmen Jones (1954) und auf dem Höhepunkt mit Vertigo (1958) und North by Northwest (1959) — die moderne Filmtitelsequenz als Kunstform erfand. Bass argumentierte, die Titelsequenz sei kein Vorprogramm — sie sei der Beginn des Films. Das Filmerlebnis des Publikums begann mit dem ersten Titelbild.

Zeitgenössisches Filmtitel-Design — die Arbeit von Firmen wie Imaginary Forces und MK12 für Filme wie Se7en (1995), The Walking Dead und Stranger Things — führt diese Tradition fort: die Titelsequenz als verdichtetes Argument über Ton, Welt und visuelle Grammatik des Films.